Anne Laforet – “Using free software as a tactic to limit obsolescence”
sakasama.net
Anne Laforet es investigadora, docente y crítico. Tiene un doctorado en ciencias de la información y en 2011 ha visto publicada su tesis sobre la preservación del net.art bajo el título «Le net art au musée. Stratégies de conservation des œuvres en ligne» (El net.art en el museo. Estrategias de conservación de las obras en línea – ediciones Questions théoriques).
Es profesora desde 2011 en la Haute école des arts du Rhin (HEAR), Estrasburgo. Entre 2010 y 2012, estuvo involucrada en el proyecto europeo para la preservación del arte digital, en el Espace Multimédia.
Femke Snelting / (BXL)
snelting.domainepublic.net
Artista y diseñadora, desarrolla proyectos en la intersección del diseño, el feminismo y el software libre. Es miembro principal de la asociación Constant con sede en Bruselas para el arte y los medios de comunicación, y es cofundadora del equipo de diseño e investigación del Open Source Publishing (OSP). Fundó junto con Renée Turner y Riek Sijbring la fundación para la investigación multivisual De Geuzen, y recientemente ha coordinado la Graphics Research Unit (Grupo de investigación sobre gráfica libre), una asociación europea que investiga las interrelaciones entre las herramientas de software libre y la práctica artística. Hoy, Femke da clases en el Instituto The Piet Zwart Institute (Máster en diseño de medios y comunicación), en la École de Recherche Graphique y en el Advanced performance and scenography studies.
Todo el contenido (salvo indicación en sentido contrario) http://artlibre.org/licence/lal/en/
Josianito Llorente
twitter.com/josianito
Dinamizador digital, gestor cultural y activista en general. Arquitecto de formación, trabaja en proyectos tecnológicos desde su vertiente social, cultural, educativa y viceversa. Coordinador de los laboratorios de creación del Centro Cultural Tabakalera (San Sebastián) y desde el 2013 responsable del laboratorio ciudadano Hirikilabs, proyecto compartido con Donostia Capital de la Cultura Europea 2016 que articula las actividades relacionadas con cultura libre y conocimiento compartido y que tiene como objetivo el empoderamientociudadano a través de las TICs. Forma parte del equipo docente de BAU para el curso 2014-2015.
En torno a la silla
entornoalasilla.wordpress.com
“En torno a la silla” es un proyecto de auto-construcción y diseño libre de productos de apoyo desde la filosofía de la diversidad funcional.
Como grupo heterogéneo (compuesto por activistas de la vida independiente, una arquitecta, manitas y etnógrafos-documentalistas) fabricamos colaborativamente elementos para transformar los entornos de las sillas de ruedas, sus ocupantes y sus relaciones. También realizamos tareas de sensibilización y protesta de las condiciones de inaccesibilidad.
En los dos años que llevamos de andadura no sólo nos han venido interesando aquellas soluciones urbanas de accesibilidad permanentes, sino también cómo pensar en formatos de intervención de las lógica urbanas para hacernos la ciudad y la vida un poco más a medida…
El equipo “en torno a la silla” se ha venido componiendo por: Alid Díaz, Antonio Centeno, Arianna Mencaroni, Marga Alonso, Nùria Gómez, Oriol Roqueta, Rai Vilatovà, Pepe Rovira, Tomás Sánchez, Xavi Duacastilla y todo otro montón de gente que nos ayuda a pensar…
Exando una Mano
exandounamano.com
EXando una mano surge como iniciativa de ilusión y la necesidad por investigar, experimentar, difundir y promover la autofabricación en el desarrollo de prótesis personales. Sirve de plataforma para el aprendizaje, elaboración y nexo entre colectivos, buscaremos los saberes mezclados para el desarrollo de un caso concreto replicable, a través de un gran sistema abierto. La comunidad EXando la forman un conjunto de colectivos y expertos en diferentes materias a nivel personal. En el evento estarán los equipos de coordinación Cerojugadores (cerojugadores.com) e Impresión 3D La Residencia (laresidenciacc.wordpress.com).
Aprovechando la oportunidad que les brinda el FcforumLAB darán a conocer su participación en el proyecto “EXando una mano”:
EXando una Mano surge como iniciativa de ilusión y la necesidad por investigar, experimentar, difundir y promover la autofabricación en el desarrollo de prótesis personales. Servirá de plataforma para el aprendizaje, elaboración y nexo entre colectivos, buscaremos los saberes mezclados para el desarrollo de un caso concreto replicable, a través de un gran sistema abierto.
Manufactura Independente / Ana Isabel Carvalho y Ricardo Lafuente blog.manufacturaindependente.org
Manufactura Independente es un estudio de investigación sobre diseño que nace en Porto, Portugal, en 2010. Es el laboratorio de pruebas de los resultados y experimentos de diseño de Ana Carvalho y Ricardo Lafuente, que abarcan campos como la cultura libre, las herramientas de diseño, las interfaces de usuario alternativas y los hacks tipográficos.
OSP
osp.kitchen
Fotografía: Callum Rice
OSP se dedica al diseño gráfico a partir del software libre y código abierto únicamente. Al contrario que la industria del software patentado, el software abierto permite ser examinado y modificado, a menudo en colaboración con la comunidad. OSP favorece una estrecha relación con sus herramientas.
Fundada en 2006 en el marco de la organización Constant de Bruselas para la organización del arte, OSP cuenta hoy con un grupo de personas de diferentes campos y experiencia: tipografía, diseño gráfico, cartografía, programación, matemáticas, escritura y rendimiento. Trabajan en talleres y en proyectos por encargo o por iniciativa propia a través de una colaboración práctica.
OSP ha trabajado con organizaciones grandes y de tamaño medio, y ha colaborado con artistas de forma individual. Ha organizado talleres en muchas escuelas de arte (Royal College of Art, Merz Akademie, Piet Zwart Instituut) y festivales (Vietnam Open Design Week, Festival de Chaumont). Por último, en una Bélgica dividida en dos, ha ganado los libros más bonitos de Flandes y de Bruselas/Valonia.
Raúl Nieves / Faboratory
faboratory.org
Faboratory es una plataforma de desarrollo de tecnologías para la fabricación digital.
Su objetivo es impulsar procesos de manufactura a través de la digitalización. Gracias a la democratización de ciertos productos y tecnologías y a la compartición libre de fuentes (diseños hardware y software) estamos viviendo una transformación equiparable a la democratización experimentada en el ámbito de la computación en la explosión del ordenador personal durante los años 80.
Creada bajo la experiencia acumulada en el proyecto Reprap, y situada en la intersección entre fabricación experimental y filosofía de fuente abierta, tiene por objetivo explorar y aumentar la replicabilidad (diy) de los medios de fabricación mediante tecnología doméstica(ble) y de bajo coste.
Su actividad se compone de investigación, desarrollo de proyectos (internos y externos) y difusión (documentación de diseños, talleres, ponencias, etc.).
Faboratory es un proyecto residente en Hangar.org.
Tomas Diez / FabLabBcn
fablabbcn.org
El Fab Lab Barcelona es uno de los principales laboratorios de la red mundial de Fab Labs, talleres de fabricación e innovación a pequeña escala equipados con máquinas de fabricación digital y tecnologías para la producción de objetos, herramientas y aparatos electrónicos. Los Fab Labs exploran la relación entre el mundo digital y físico, comenzó como un proyecto de extensión delCentro de Bits y Átomos del MIT y se ha convertido en una red mundial de personas que investigan sobre la popularización de un nuevo modo de producción que afectará a todos los niveles de nuestra vida: desde el mundo profesional de la producción de diseño, arquitectura o industrial, a la esfera doméstica, con la introducción de la fabricación personal en nuestra vida cotidiana. Los Fab Labs están organizados en torno a una red mundial que conecta más de 300 laboratorios ubicados en más de 30 países, desde Sudáfrica hasta Noruega o el centro de Amsterdam a un Ashram en India. Los Fab Labs están conectados a través de videoconferencia e Internet, y están construyendo una de las mayores redes de conocimiento y de personas en el mundo que está creciendo exponencialmente en todo el planeta, está previsto duplicarse en los próximos 2 años.
El Fab Lab Barcelona tiene la coordinación global del programa Fab Academy, una plataforma distribuida de educación para los Fab Labs en la que cada sitio es un aula y el campus es el planeta, donde los estudiantes aprenden acerca de los principios, aplicaciones e implicaciones de la tecnología de fabricación digital. El Fab Lab Barcelona ha producido proyectos como el de IAAC Hyperhabitat (selección oficial para el XXI Bienal de Venecia) o el Fab Lab House (Premio del público en el primer edición del Solar Decathlon Europe en Madrid). En la actualidad desarrolla proyectos en diferentes escalas, desde dispositivos inteligentes para la recolección de datos por los individuos (Ciudadano inteligente) a los nuevos modelos productivos para las ciudades (FabCity).
LaCol
lacol.org
LaCol es una cooperativa de jóvenes arquitectos que trabajamos en el barrio de Sants, en Barcelona. Trabajamos desde la arquitectura para la transformación social, utilizándola como una herramienta para intervenir de manera crítica en el entorno más próximo. En paralelo con la sociedad, actuando de forma justa y solidaria y empezando por un sistema de trabajo horizontal.
Creemos que la manera de transformar la ciudad es mediante la participación activa de la gente que la habita y de la acción propositiva.
Trabajamos sobre los intereses relacionados con la calidad de vida de todas las personas que compartimos la ciudad. La aportación del arquitecto se hace dentro del movimiento urbano, como una pieza más de este engranaje, ayudando a traducir inquietudes ciudadanas y plasmarlas sobre el papel; aportando criterios para la definición de objetivos y estrategias, así como herramientas para definir y comunicar ideas a través del dibujo gráfico…
Fomentamos, entre otros, el debate y la discusión sobre los usos de los espacios y la gestión de los espacios urbanos, los modelos de ciudad, la participación y la recuperación de patrimonio.
Zuloark
zuloark.org
Zuloark es un colectivo interdisciplinar dedicado a la Arquitectura, el Urbanismo y la investigación. Su trabajo ha sido reconocido nacional e internacionalmente con premios como el Golden Nica (2013) concedido a El Campo de Cebada, un segundo y un tercer premio en Europan IX o el premio Arquia /Próxima (2012) a Inteligencias Colectivas desarrollados dentro de la plataforma Zoohaus y ha sido finalista en la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo (Gran Vía/Gran Obra).
Zuloark como plataforma de trabajo se define como una zona de desarrollo próximo, que es el espacio intersticial que existe entre el saber hacer algo y no saber hacerlo; es el entorno donde se produce el aprendizaje, es donde cabe el saber hacer algo con ayuda. Es una infraestructura ligada a la construcción de redes abiertas de trabajo, como “Citykitchen” (citykitchen.es) o la plataforma 15Muebles, que recientemente ha obtenido una residencia de investigación en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía para el desarrollo del proyecto “Ciudad Escuela” (ciudad-escuela.org). Ha desarrollado las plataformas Declaración Universal de los Derechos Urbanos (declaracionderechosurbanos.com) y UrbanLeaks e Inteligenciascolectivas.org como miembro de la Asociación Zoohaus.
Zuloark se cristaliza en los proyectos que realiza, y se redefine a si mismo a medida que crece. Es una estructura viva construida como un objeto crítico en si mismo.
Makea Tu Vida
makeatuvida.net
MAKEA TU VIDA es una asociación cultural cuyas líneas de trabajo se articulan entorno al diseño abierto, la reutilización y la comunicación.
Su actividad se centra en el la creación de propuestas para el equipamiento del hábitat y la investigación de nuevos materiales a través de la experimentación con materiales de desecho, así como el desarrollo de estrategias de participación colectiva e interdisciplinares para la concienciación medioambiental.
“Creemos en el Diseño como herramienta creativa y de aprendizaje, no como estética, ni como valor añadido, sino como el proceso mismo de creación de un objeto.”